SANTA BARBARA, BENDITA

estan esas noches de calor, donde sobran las camisetas. y algunas noches de otoño en las que nunca sabes lo que va pasar. cuando volvimos por enesima vez al Santa, territorio de mister Seve y miss Ana, era el invierno patronal (Santa Barbara bendita) y nos mereciamos hielo. subimos cervezas heladas al escenario. muchos años devorando ésta fecha, algunos sin concierto, debiamos un favor especial al bar de nuestros origenes, cuando llegabamos jovenes y guapos y saliamos cargados y feos despues de haber demostrado que eramos una de las mejores bandas de poprock de la ciudad, o unos de los mejores cantautores.........queda tan lejos.

estan Fisuras y Camilo para que el evento funcionara mejor, adornar una fiesta de barbaros, y nadie quedó defraudado. somos parientes de la locura sobre las tablas, hacemos que la noche empiece a desvirgar, y aunque se rompan dos cuerdas de la guitarra, la fiesta sigue, la historia tiene una absolucion.

estan los vicios por encima de todo, los vicios que siempre ensamblan un bis, o dejan recrear un karaoke, y el Santa era el mejor entorno para nutrir una acaudalada humedad acustica y sus fiebres complementarias. habiamos cumplido dos decadas en aquel humo de fieras, muchos de los primeros fans estaban muertos, pero los mejores cantaron sobre el escenario, contagiamos incluso a Seve, menuda espontaneidad.
1997ko abenduan 4an, ostirala

GAZTESZENA, SIEMPRE GAZTETXE

la cita es institucional. el lugar, un antiguo gaztetxe, aquella nuestra primera brisa nocturna. ahora reconvertido en Kulturetxe, donde no veo sino enanos disfrutando de sus salas de cuentacuentos o jubilados agregados a las esquelas del dia. la infraestructura ciudadana de casas de cultura ha crecido positivamente, y tenemos que banagloriarnos de ser uno de los mejores circuitos culturetas del planeta, pero sigue faltando un gancho especial para los adolescentes. y claro, nosotros, dos bohemios pergolados, no somos el mejor referente.

llovieron piedras por la ciudad al atardecer, y nos pillaron las humedecidas en la carretera con el equipo de sonido. ecualizamos como se equaliza en una sala de conferencias (Atxaga habia pasado por allí hace unas semanas), y luego vimos como unos compañeros nos daban el aplauso. estabamos en egia, frente a la expeluqueria que utilizamos en los primeros ensayos de la banda, allá por el 85, justo enfrente, en ese barrio que empatizó nuestra genesis, tan travestida con gros.

elegimos un repertorio anacronico, con viejas canciones (Quiero contarte, Para Quitarte el dueño, Boulevard,...), pero nos mejoró la sonrisa cuando aparecieron chicos de la banda, Iñaki, Camilo, Agus, y ese percusionista de Enrike, Itze. el propio Enrike aprovechó el the end y cantó. todos estuvimos bien, y luego mejor. para ser una cita institucional.
1997ko azaroaren 28an

NESKA BLUES2009, EN KOMPLOT

No sé como contarte…….

Tras dos ediciones en el laberinto de Igeldo, volvía al Komplot donostiarra la ceremonia de los premios NeskaBlues. Una doble satisfacción, porque podiamos beber más y mejor, y además nos cae a dos minutos de casa, amarazaharrak que somos. O soy, que a veces el plural me entorpece. Tengo que aclarar que éste es uno de los concursos que más me ilusiona –además de que haya vuelto a su pasarela natural, será efecto PatxiLopez?-, y es que entre contemplar bellezas a ritmo de dance o electro (como en las Misses convencionales) o hacerlo ambientado por el blues, no hay color. Tambien, que todo hay que decirlo, el horario, porque hablamos de la madrugada, y no esas vespertinas horas de merienda en centros comerciales donde se bautizan los misters y las misses.

...........que la princesa roja........


siempre me ha enigmatizado que los 12 compases de la secuencia del blues tengan color, o doble color, partiendo de las negritas o blanquillas del pentagrama. Én la pasarela de éste año un par de jóvenes mulatas, y las demás, diez, con el bronceado de dos dias de verano, osea, más bien mustias. No recuerdo todos sus nombres de memoria, y no voy a levantarme a comprobarlo, asi que hablaré de las tres finalistas, Anne, Laurie y Feli. La primera tiene un talento especial con el sombrero y se contonea estupendamente, aunque quizas esté por encima de unas medidas políticamente correctas. Laurie es como un pez bailando blues, más bien una sirena, y sus vestuarios sureños le favorecían. De Feli decir que es una veterana del certamen, y que siempre sorprende con algun guiño blusero, por ejemplo ese bigote a lo Hendrix que lució en uno de los últimos pases.


...........estaba buscando pelea


con la proyección internacional del que goza el concurso, no entiendo que el publico donostiarra hubiese elegido una opera finlandesa (en la que todos se suicidan), o el concierto de unos escapistas que regalan litronas y palabrotas. Porque en Komplot
estaba la gente guapa de ciudad, y poco más. Las NeskaBlues se merecían más aplausos, porque los nuestros, siempre se interrupian con la copa en la mano. Pero hay que agradecer el curro de la banda que amenizó, BelceBlues, unos bergaratarras que saben bien como deletrear esos 12 compases en otros 12, y asi sucesivamente, más que bluseros, son magos del genero. Sin apostar mal por el proyecto, pero como critica constructiva, me gustaría indicar que lo menos sugerente de la velada fue la elección de dos majaretas para ejercer de maestros de ceremonias. Generacionalmente pasados de rosca, jóvenes para el blues, viejos para el NeskaBlues, se dedicaron a contar las historias que no queremos oir, porque somos felices no enterandonos de nada.


(un punto final de ficción: la versión de “Sara” tuvo instantes de gloria, EM rozó los limites del dolor y del placer en su garganta. Y como decimos los miembros involuntarios de los jurados, hasta mañana a las doce de la noche, no se hará publico el nombre de la NeskaBlues2009. yo desde aquí apuesto por Feli)

astigar, 2009ko ekainaren 5ean

LOCO ESCORPION (primera noche con Neil Young)

Sospecho que la columna de horóscopos que publican los diarios me mantiene como cliente minoritario. Es una simple deformación profesional, una vieja historia, que si algun dia merece la pena contarla, la contaré. Porque aunque deguste la astrología con pasión neófita, sus versiones periodísticas son meras recetas al uso. En fin, todo esto para argumentar el signo escorpion que lleva Neil Young en su 12denoviembre natal.
Los escorpiones son gente radical y tambien noble, y muy vehemente, generalizando unas estadísticas en las que no creemos, pero nos apoyamos para hacerlo más fácil.

Y Neil Young ha dividido su vida en contrastes, del acusticismo al ruido, de los desfases amorosos al ruido, del compromiso a la intimidad, del campo a la urbanidad. No estuve hace muchos años disfrutándole en Bilbo y ésta noche de domingo era mi primer contacto en directo con el canadiense. El Velódromo de Anoeta, un aforo que nos dá mucha nostagia rockanrolera, pero pocos elementos postmodernos (que tambien hacen falta), abría sus puertas a uno de esos clásicos, que ruge por macrofestivales y por salas europeas de andar por casa, pero que hace temblar a la parroquia.

Y los fieles, se arroparon al grito de una guitarra que bordó un par de horas de humedad preveraniega. Decir una guitarra es nombrarlas todas, NY mueve un escaparate de ruidos, riffs, pedales y dactilidades que protagonizan sus guitarras. “El rock and roll nunca puede morir/hay más en el cuadro/que lo que salta a la vista/hey hey may may”
Cantaba enseguida, para que no perdiéramos el norte del concierto. Claro, que si tengo que elegir un segmento del concierto me quedaré con su umplugged. Que inició a las teclas de un organo cutre y derivó en acusticas versiones de los discos de los 70.

No fueron los caballos locos, pero si que el escorpion hizo su primer encuentro con el personal donostiarra en clave de buena disposición. Para que su abrumadora discografia no quedara inocua, y para que sus grandes canciones tuvieran eco popular. Destacaré, por decir algo fuera de las crónicas convencionales, que las chicas hicieron los coros que se merece NY, y que las progresiones guitarreras fundieron en el sueño a los enemigos del escorpion.

Jkarlanda
Astigar 2009ko ekainaren 2an

KUBAISMO, iparra de Pasaia

habia un personaje que debió de estar con nosotros en la gira de Gabinete Caligari, en el concierto de Iruña, en seguridad y tambien en el backstage. se llama joseangel y yo no lo recuerdo, pero él reconoce haberlo pasado infinitamente bien. mejor que entonces.
otra sombra: dice que nos descubrió a traves de Fiebre de Sabado Noche, que le gusta aquella cinta/cassette que le regalamos en un programa de radio, y además no piensa que Sanchis sea hermano de Iñaki -mi colega en Fiebre.........-. cree que son el mismo.
era en el Iparra pasaitarra donde descubría a estos dos personajes de nuestro museo de cera particular. nos presentamos con Cami (claro, maestro), Iñaki Fisuras y Agustin. entre los colaboradores Enrike, mi Mingo, haciendo Acuerdate de mi y algunos estribillos de La Cronica. al final ha salido medio publico al escenario. pero para degustar, la primera media hora acustica.
viernes21noviembre97

KUBAISMO, toki-alai de Oiartzun

(estos cuadernos de KUBAISMO crecieron entre septiembre de 1997 y junio de 1998, tras la edicion del album "La historia nos absolverá". en el capitulo que inagura la entrega (KUBAISMO; batikano de andoain) la fecha real es 5septiembre1997)

entre los muchos barrios de Oiartzun, el de Gurutze goza de un par de nombres hosteleros. el propio restaurante Gurutze y el bar Toki-Alai, al que tambien denominan "el Porroni" -por aquello de servir los mejores porrones de la zona-. lo llevan unas chavalotas de pelo corto, pantalones pegados de loneta y piercings. cocinan estupendamente y de vez en cuando, besan agradecidas.

allí llevamos el otoño kubaista, una noche de lluvias que habia recogido en el bar a medio centenar de gentes (entre ellos, Mikel y Mertxe, dos neoamiguetes de Tunez). camilo nos adentró en el escenario con un previo. luego sonaron los habituales del repertorio, se rompieron un par de cuerdas para no variar, hubo bises, más de dos horas de recital que terminaron en una jam session con un negrito a los bongos. y una cuadrilla de acidosos a la guitarra (Camaron en la memoria)y las voces. el karaoke kubaista se fundía a las tres de la mañana. y las chicas piercing, besaban.
10octubre1997

KUBAISMO, batikano de andoain

no me podia imaginar una vuelta a los escenarios menos alocada. ese viernes se pudrió de lluvia, nos encontramos con nuestra plaza fuerte, Andoain, pero tambien con su underground más canalla, el pub Batikano. lo regenta Angel, un amante de la nieve que tenia a su chica con la pierna hinchada y a la que sensibilizaba a traves del movil. con un servidor y Sanchis de consejeros, desde el botellero interior.

que la noche más atrevida de septiembre se concentró en unas tablas de alguna madera especial. que nos encogimos en escena Antonio y sus percusiones, Iñaki Fisuras con su guitarra y ese director de orquesta que ha sido siempre Camilo Mateo. la demasiada noche, y los demasiados amigos que se escondian de la lluvia, todos pusieron un semblante equis a un poco de canciones.

una locura de repertorio, y el personal -entre pijo y macarra- sufrió minetras inagurabamos un tour KUbaista que pretendía ser diferente. las narices y los higados rentabilizaron la obra. esa version de "A message to Rudy" de los Specials todavia rodea en mi memoria de frescuras

LA VICEVERSA DE HOMBRES Y MUJERES ( una de tele o infinitos youtubes)

Desde que no encontramos el didactismo y la mirada catódica del maestro Juan Cueto, nuestra pequeña pantalla no es la misma. La Cueva Del Dinosaurio sembró tal huella en las maneras, formas y formulas de observar/analizar la TV que es difícil pensar en claves neomodernas o extimidades que nos protejan. Hay dos tipos de desconsuelo, el vertical, y el horizontal. O Viceversa.

Mientras, buscamos el saneamiento de los Libros de Historia en las declaraciones del catedrático barcelones Santiago Niño Becerra, “los sistemas economico-sociales suelen durar 250 años. El capitalista comenzó con la Primera Revolucion Industrial, en 1820, terminará en 2070, aproximadamente. De ahí que se esté convirtiendo en un cadáver economico”. Una latente autoridad verosímil que no cuadra con los apuntes de mi sobrina universitaria, ahora en los 18. capitalismo o nada, y viceversa.

Mojándome, para abrilear un poco los desencantos de la crisis. Tres iconos de primavera: 1. Zakumi (Sudafrica10, traducido) es la mascota del próximo Mundial futbolero de la Republica Sudafricana. Representa a un leopardo orientaloide y agresivo que ha conseguido venderse al publico adulto, duplicando su merchandising.
2. con más de 20 millones de entradas en youtube, la concursante televisiva Susan Boyle es el nuevo referente musical del año. Escocesa, poco agraciada, en paro, soltera, vive con una gata y su vida la ha dedicado a sus padres, ya fallecidos.
Un patito feo, que además dice no haberse besado nunca, ser virgen y tener 48 años. Cantó “He soñado un sueño” de Los Miserables y su generosa garganta la ha convertido en la enésima parte de Full Monty. Y 3. recobrando la aventura de aquel criador de pollos de Maryland, Frank Perdue. . en los 70 hizo un sondeo entre las agencias de publicidad, al final apareció en la pantalla diciendo “ se necesita un hombre duro para producir un pollo tierno”. Pasó de facturar 56 millones de dolares a mildoscientos en menos de dos decadas. ABRA, la Asociación de Bodegas de Rioja Alavesa, por fin ha dado con el candidato para despegar sus caldos. El nuevo embajador del vino de rioja alavesa, mi admirado y kerido Karra Elejalde. Brindaremos o viceversa.

(alegron múltiple: por primera vez en muchos años los Premios de la Critica nacionales han coincidido con lo que uno estaba esperando. En euskera, Kirmen Uribe y su primera novela “Bilbao-New York-Bilbao”, más Lete en poesia con “Egunsentiaren esku izuztuak”. Y en castellano, ese siempre mod David Trueba, que no pierde el tiempo, aunque haya sellado un brillante “Saber perder”. No aplaudo a los jurados, les sigo aplaudiendo a ellos).

Jkar landa
2009ko apirilaren 22an
astigar

la sensacion del tiempo perdido (Mari Trini y/o Corin Tellado

300 canciones o 4mil novelas cortas, 10 millones de discos o 4cientos millones de ejemplares.........dos mujeres que nos dejaron en éstos dias de abril, dos mujeres que rotularon ambivalentemente los frentes culturales de la transición española, MARI TRINI o CORIN TELLADO, Mari Trini y Corin Tellado.

Recuperando esa idea seminal que padeció la colombiana Clara Rojas (durante sus seis años de cautiverio en la selva), “Tuve la sensación del tiempo perdido”. Recuperando ese epilogo proustiano, yo me retrotraje a aquellos atardeceres de invierno, escuchando el radioculebron “Lorena” alrededor de mis tias. Era una difícil conversión, un collage de cursilerias y enhebrados romances para un infante futbolero y......futbolista. si Corin Tellado se hubiera dedicado a trabajar en los territorios de la literatura, seguramente no hubiesen aparecido esas miles de historias tan conmovedoras y arriesgadas. “Alguien tenia que hacer las historias de amor·”, reconocia hace unos años, antes de morir en su patria asturiana con 82 años. Fue, despues de Cervantes, la firma más leida en castellano.

Mientras CT exportaba con su café, sus cigarrillos mentolados y su Hispano Olivetti, miles de aventuras amorosas, la cantautora Mari Trini afirmaba que las suyas eran “secretas”. La figura indie y undergorund de MT salió de Caravaca de la Cruz murciana y empezó a crecer con un mecenas de lujo, el director norteamericano Nicholas Ray, quien la llevó a estudiar arte dramatico a London. Allí coincidió con Paul McCartney, y luego en Paris, con Brel. En 1969, sofocadas las universidades galas, irrumpe con su flequillo y su voz rancia y amarga en nuestro panorama. Canciones inteligentes que sin embargo convergen en un escenario demasiado neutral. Luego llegaron una treintena de albunes magistrales. Hace unos dias, preparando su despedida , le despidió un cancer con 61 años.

(representaban una feminidad fiera frente a la joyeria franquista. Corin Tellado y Mari Trini, dos voces con demasiada cultura para identificarlas con un pais. pero algunas generaciones le deben una sentida despedida)

jkarlandastigar
2009koapirilaren15an

BASHUNG, alain (recorriendo la chanson a velocidad de rock)

Otro maldito pulmon. Un pulmon creativo que regeneró los horizontes del rockanroll frances en esos años 80 tan anglopatentados, ese mismo pulmon que recibia humo a golpes de imaginación. el pulmon de Alain Bashung dejó de escribir canciones el pasado sabado , 14 de marzo. Acababa de lanzar hace unos meses “Bleu Petrole”, un reencuentro ambivalente, y dejaba una agenda de conciertos que desgraciadamente, no sucederan. A veces pasan por la cabeza esos grandes frívolos de la cultura francesa postmoderna, Balavoine, Coluche, Gainsbourg......tambien Bashung, ya no estan.

Parisino de 61 años, no lo tuvo fácil en su niñez, con una madre trabajadora que picoteaba entre hombres y maridos, hasta que se encontró viviendo en la frontera alsaciana con Alemania y descubrió el rock. Y tambien los coros. Se estrenó a los 30 con “Romans Photos”, una de sus mejores bazas, y fue articulando vinilos entre el rockabilly despiadado de su armonica y esa neochanson tan ilustrativa que nunca cojeaba con los descarnados textos, ahí quedan “La nuit je mens”, “Bombez” o “sommes-nous”. Hace un par de semanas le concedieron tres premios “Victories de la musique”, galardon meritorio en el pais galo. Le ovacionaron de pie, pero tras sus gafas negras, ya sentía los ultimatums de la vida.

Se atrevió , como Gainsbourg, con casi todo. Las nuevas técnicas y la provocación se le antojaban seductoras, tuvo su gran minuto de gloria con aquel hit firmado a medias con Boris Bergnan, “Gaby”. Y se coló, como el maestro Serge, en el cine, haciendo grandes secundarios en un puñado de films. Tambien en la Opera Rock La Revolution Francaise, de 1977, interpretando a Robespierre en “Que j´aie tort ou que j´ai raison”.
Mientras firmaba en su libro de oro, he revisado algunos de los cientos de mensajes, y me he quedado con éste, de mi traducción personal, “nos has dejado con tus palabras y tu linea de conducta: la libertad”.

Astigar009
Martxoa18

URTAIN (en el cielo del teatro)

Urtain versus Urtain. En el ring del Victoria Eugenia. Desde los épicos tiempos del Cofre era necesario descubrir nuevos escenarios subliminales para que los 100mil hijos de Joe Louis (devotos del boxeo como deporte digno del blanco y negro) pudieran revisionar a uno de sus iconos. El colectivo teatral Animalario ingenió la excusa, y Urtain volvió a pelear durante hora y media entre asaltos, butacas, plateas y palcos.

Una vida/muerte hacia atrás, rebobinada, que llega al sobresaliente en el genero teatral y que no hubiera pasado del suficiente en cine. Para los que no hemos conocido a Franco, muchas referencias de ésta obra ejercen un papel puramente contextual. La biografia deportiva de Urtain es un elemento de fina arquitectura en el guion de Juan Cavestany. Y por eso impacta como un K.O.

“qué he hecho yo para que todo lo que hago sea tan sucio?”, esa almodovariana pregunta que Jose Manuel Ibar/Roberto Alamo repite, es la respuesta a la España de finales del siglo 20. mientras Urtain formó parte del “pan y circo” no gozábamos de la libertad teatral (por ejemplo) de ahora. Cuando el harrijozatzaile zestoarra pidió su finiquito le pusieron en la cola de Larra con un vaso en la mano.

(uno, que además se nutre de guiños infantiles, habia estado unas horas antes en “Handitan”, de Aizpea Goenaga, protagonizada por Glu-glu. Era cuestión de pensar y reir, pero no explicaron el orden de hacerlo)

martxoaren 15
astigar2009

SLF (o cuando no se entiende eso de la Vieja Guardia)

En Belfast han recuperado el viejo ambiente bélico. Aquí, el miércoles se desenvolvieron pantalones de cuadros, de camuflaje, muchos pares de Dr Maertens, varias pailots y dos o tres crestas que simulaban un escenario de los primeros 80. En Jareño, con los irlandeses Stiff Little Fingers de protagonistas, hay punk para rato.
Aunque la vieja guardia del periodismo local no entienda que el rock es un genero literario, que nunca caduca, que la cultura se debe a sus demandas, y esa noche de miércoles hubo gente que se quedó sin entrada, osea, que no vio a los Stiff.

Devoramos a los teloneros, unos audaces “Afonia”, que pusieron el ambiente de gaztetxe a unas paredes institucionales, entre cervezas, como exigen las leyes de un concierto en clave punk. Jake Burns salió con una camisa recien planchada, y luego tuvo que pedir antiinflamatorios, dos viñetas que no tienen relación, pero se enredan.
Del repertorio SLF no hay salvedad, brillaron los hits (salvo ese Johnny Was, que si fililutxo) con la misma intensidad que uno habia sentido hace tres3 decadas, y con similar vigencia, que al final es lo más importante. Nada ha cambiado en éste mundo para hacer cambiar esas canciones que nos levan a una revolución social.

(en el Pub Cactus, durante las tertulias, nos encontramos los mundos aforados en aquellos 80, desde el fan critico hasta el rebelde sin causa. Y la vieja guardia del periodismo ya estaba durmiendo).

Astigar12
Martxoa009

ENSEÑANDO A UMBERTO ECO (SAGARDOTEGI BAT)

mientras se muerden los rincones del humedo invernal, los aekabades de la recien inagurada "sagardotegira saison" patean con sus makilas los asfaltos de un poligono industrial. arraigados en la tradición, se liberan al aire, rememorando con rimas corales a una señorita que pasó de tragar la mierda sexual de un sangre azul, que ejerció de precursora feminista, y que perdió su estética identificandose como Ageda.
tres miembros de la orden lanzan sus makilas al aire, y el espectaculo empieza a tomar forma, creando con sus configuraciones aereas palabras.......ez, bai, non,..
los que habian leido Obabakoak, o algo de Umberto(Eco) ya deletreaban la semiotica de aquella pequeña broma.

es dificil conocer las claves de acceso a aquellos tuneles donde se esconde el perfume de las manzanas, pero los jeroglificos creados en el aire por aquellos hijos de arbol empiezan a conducir hacia adelante. ya sabemos que en muchas lenguas no hubieramos podido decir lo mismo con las mismas palabras. pero las makilas/palos siguen interpretando -como las celebres estrellas de belen-, ez, bai, non...y aquellos que vieron detras del arco iris, indicaron la calle y el numero de la calle, aunque algunos se cayeran al rio muerto.

si Harry Potter hubiera participado en aquella velada, todos sabriamos que su deleidad era carta blanca para acceder al tunel, pero la aventura de los cinco/que son más, necesita otro codigo. alguien grita txotx y los perfumes se espanden, las comunicaciones brotan, y los amerindios comienzan a morrear con los asiaticos, hablando en euskera. Umberto(Eco), que no sabe el idioma de los tuneles, me pone un interrogante en la kupela. porque leemos los labios de un ciego?


pdt. eskerik asko nere jenderi Aekko, astigarrakoa eta hernanikoa, oso ondo portatu.

nuestros viejos romanticos

nuestra generacion seguirá siendo una generacion perdida. la segunda generacion beat. mientras Keruac buscaba un angel en las carreteras nosotros descubriamos sirenas en la ciudad. sin internet, claro.
la Historia con mayusculas esconde las minusculas, desgraciadamente, y yo quiero hacer dos fragmentos de esos romanticos que se aliaron incondicionalmente con Sanchis y Jocano. entre aquellos que jugaron a estar presentes cuando entonces hay que citar a Santi Ugarte, modulo de la ciudad musical/cultural, prolegomeno de lo que Donostia padece hoy en dia, pese a las globalizaciones. con él, supimos apoderarnos del exito de los grandes escenarios y de los hoteles de cinco estrellas. a su manera, Nano, faktotum de Frudisk, echo el resto, cubriendo esa avaricia ajena con pesetas y demasiado corazón. todavia hoy, mi Nano es uno de los personajes con mas honradez que he conocido.

y él, me acerca 20añosdespues, a dos romanticos del nuevo siglo. ese artur, catalan, makina de canciones de autor que es Gabriel Abril, dueño de algunas de las últimas mejores canciones que he escuchado. me invitó a recordar "Entre lo prohibido y lo limitado", 17 años despues, y lo emitió una buena onda catalana (www.comradio.com). o Pedro Telleria, un poeta gasteiztarra que ha escrito Radiograma 31 y que codirige espacioluke.com, donde me ha dedicado una entrevista generosa. sus poemas son momentos musicales, y cualquier dia sonaran asi.
que ahora yo esté llorando, tampoco significa mucho, pero me tiembla la piel.

jkarlanda
astigar009
urtarrilla26